Зорба, синът, цигулар и караконджул влизат в едно кафе с претенция. Това не е началото на виц, това е театралното начало на годината. Вижте защо.

След 2 дни започва „Сцена на кръстопът“, която ще зарадва Пловдив с най- доброто от изминалия сезон.

Подбрал съм 5 страхотни постановки, които не трябва да пропускате за нищо на света.

Май ще ни развълнува с мистерията на едно убийство, завръщането на Метеорите, пиеса от Тенеси Уилямс и нови постановки от Стайко Мурджев, Атанас Атанасов и Валентин Ганев.

Премиерите през март са повече от интересни. Нови постановки на Явор Гърдев и Бина Харалампиева. Стефан Мавродиев отново в главна роля, балет по музика на Панчо Владигеров и две болезнено актуални постановки. Прочетете кои са те.

Договор 2019

“Договор 2019” е пиеса за модерния свят, където всеки постоянно е наблюдаван. В нея ще видим какъв ефект има постоянното наблюдение в работна среда и как то влияе на отношенията между две жени и личните им животи.

Защо очаквам с нетърпение: Майк Бартлет е един от най- талантливите съвременни драматурзи. Той може да уцели наболелите теми на днешното общество и от тях да създаде наистина вълнуващи пиеси, които остават с нас дълго след като сме ги гледали. Неговият “Петел”, поставен в Младежки театър, искрено ме развълнува и няма да пропусна “Договор 2019”.

Дати: 8ми и 22ри март, 5ти и 24ти април

Повече информация, програма и билети / Фейсбук събитие

ПС. Вече гледах „Договор 2019“ и съм искрено впечатлен. Повече тук.

Легенда за езерото

“Легенда за езерото” е балет върху произведенията на Панчо Владигеров, с който Софийска опера и балет отбелязва 120 години от рождението му. Хореографията и либретото са изцяло авторски и дело на Донвена Пандурски. В този балет се разказва за любовта между Езерното момиче и Княза, както и за Жената войн, която иска да застане между тях.

Защо очаквам с нетърпение: Смятам, че съставът на Софийска опера и балет е възхитителен и всяко едно балетно представление, което съм гледал там, ме е оставяло доволен. Няма да пропусна “Легенда за езерото”, защото съм сигурен, че ще присъствам на прекрасен балет.

Дати: 15ти и 16ти март от 19:00ч и 17ти март от 16:00ч

Повече информация, програма и билети / Фейсбук събитие

Съгласие

“Съгласие” в Театър София е още една пиеса за модерния свят, в който живеем  – този път за отношенията между младите в един свят с променящи се ценности и губещ се смисъл. Написана от Нина Рейн и поставена за първи път през 2017, пиесата става хит на Бродуей.

Защо очаквам с нетърпение: Този сезон е много силен за Театър София, а сега имаме шанс да видим по – младите актьори от трупата им в постановка, която се занимава с проблемите на заобикалящия ни свят.

Дати: 15ти и 28ми март, 5ти и 23ти април

Повече информация, програма и билети / Фейсбук събитие

PS. „Съгласие“ беше разтърсваща и не бива да я пропускате. Повече тук.

Аз, Фойербах

“Аз, Фойербах” е пиеса за последната игра на един велик актьор, който е дал целия си живот на сцената и сега ни го разказва за последен път.

Защо очаквам с нетърпение: Последната пиеса, режисирана от Владимир Люцканов –  “По – студено от тук”, беше невероятна, а Стефан Мавродиев все още е един от култовите актьори на българска сцена и е време да има спектакъл, в който той да поеме главната роля.

Дати: 14ти и 22ри март

Повече информация, програма и билети / Фейсбук събитие

„Когато гръм удари, как ехото заглъхва“

„Когато гръм удари, как ехото заглъхва“ е втората пиеса на Яворов, която е повлияна от Ибсеновия начин за писане, като остава далечна от народните мотиви, преобладаващи в българските пиеси от това време. Може да прочетете повече за “Когато гръм удари…” в откъс от книгата на Михаил Неделчев тук.

Защо очаквам с нетърпение: Бина Харалампиева събира голяма част от състава на “Лисичета” отново на сцена и, честно казано, тези хора просто не могат да правят лош театър (или аз не съм виждал доказателства за обратното). За нас остава да се радваме, че имаме възможността да сме сред зрителите им.

Дати: 26ти март, 2ри, 6ти, 16ти и 23 април, 2ри и 10ти май

Повече информация, програма и билети

Празникът

“Празникът” е филм, режисиран от Томас Винтерберг и написан от Могенс Руков и Бо Ерхард Хансен, адаптиран за сцената от Дейвид Елдридж. В постановката се разказва за Хелге (Иван Бърнев), който празнува рождения си ден в семейния хотел и бива обвиняван в какво ли не от семейството си. Това е една много черна комедия и със сигурност няма да е за хората със слаби сърца.

Защо очаквам с нетърпение: Явор Гърдев е невероятен режисьор, а този сезон може би ще е най- силният му до сега. Иван Бърнев направи феноменална роля в “Дивата патица” и дори без нея е твърдо в списъка ми на любими актьори, а останалата част от актьорските състав въобще не му отстъпва. Чакам с нетърпение.

Дати: 29ти и 30ти март, 4ти, 12ти и 23ти април

Повече информация, програма и билети

Принцеса Турандот

Всички знаем за Турандот, принцесата от китайската легенда, която ще се омъжи за мъжа,  отгатнал три гатанки, а ще убие всеки провалил се. Знаем за нея заради операта на Джакомо Пучини, но интересното е, че той се е вдъхновил от пиесата, написана от Карло Гоци – същата, която ще гледаме на първи през февруари. Гостува Драматичен театър “Никола Вапцаров” Благоевград. Премиера за София.

Защо очаквам с нетърпение: младата режисьорка Мария Мачева направи едно феноменално представление, наречено “Майка”, в Драматичен театър Пловдив и заради това скоро няма да пропусна нейна пиеса. Още повече – кой не би искал да види театралния текст, вдъхновил една от най- обичаните опери?

30ти Януари – Благоевград
1ви Февруари – София – Сатиричен Театър
Информация и програма / Билети / Фейсбук събитие

Драконът

“Драконът” е пиеса за властта и робството, чистотата и покварата, героизма и страха, която ще ви порази, замисли и донякъде разруши. Това е историческа, политическа, психологическа и много, много важна за всяко едно общество пиеса. Всеки един от нас трябва да  открие “Драконът” и да се изправи срещу него. Гостува Драматичен театър “Стоян Бъчваров” Варна. Премиера за София.

Защо очаквам с нетърпение: “Драконът” е пиеса, която съм гледал в куклен вариант благодарение на ДКТ Сливен и бях искрено впечатлен от първата си среща с този текст. Пиесата, написана от Евгении Шварц през 1944, не само е актуална днес, тя ще бъде актуална винаги или поне докато съществуват властови структури в обществото. В екипа на “Драконът” има много имена, всяко от които би могло, само по себе си, да ме накара да гледам постановка. Вижте ги по – долу и направо взимайте билети, защото скоро няма да има.

11ти(19ч) и 12ти (16ч и 19ч) – Театър София
Информация и програма / Билети / Фейсбук събитие

Изборът на Марта

“Изборът на Марта” е криминално –  любовна политическа комедия. Написана от Жорди Галсеран и преведена от Нева Мичева, с Яна Маринова и Симеон Лютаков в главните роли. Гостува Драматичен театър “Стоян Бъчваров” Варна. Премиера за София.

Защо очаквам с нетърпение: Симеон Лютаков беше невероятен в “Едноокият цар” (и не само), а Жорди Галсеран винаги изненадва със своите пиеси. Към тях изпитвам небивало любопитство, защото начинът му на писане е напълно непредвидим и винаги ми оставя едно усещане за преоткриване на театралното изкуство, сякаш за първи път гледам пиеса през живота си.

13ти и 14ти февруари на сцената на Театър Българска Армия
Информация и програма / Билети за 13ти и 14ти / Фейсбук събитие

Лунните деца

“Лунните деца” е пиеса, която разказва за животите на студенти, които живеят в един апартамент в края на 60те. Те споделят надеждите и разочарованията си, търсейки смисъл и бъдеще в един несигурен свят.

Защо очаквам с нетърпение: В “Лунните деца” ще участват някои от най- талантливите млади актьори на Младежкия, които отдавна не сме виждали заедно на сцена. Пиесата звучи съвременно, независимо от това, че е написана през 60 – те и съм почти сигурен, че ще се хареса както на по – възрастните заради периода от историята, така и на по – младите заради темата за порастването и търсенето на смисъл.

12ти и 13ти февруари
Информация, програма и билети на сайта на Младежки театър

Моята скъпа лейди

“Моята скъпа лейди” е пиеса от Израел Хоровиц, в която се разказва за емигрант, който пристига в Париж в търсене на наследството си.

Защо очаквам с нетърпение: Не знам колко общо има с “Пигмалион” или музикалната му интерпретация, но още помня другата пиеса на Хоровиц – “Някъде в този живот…” , която беше изпълнена великолепно от Стоян Алексиев и Емануела Шкодрева. Този път ролите са поверени на Емануела Шкодрева, Мария Стефанова и Михаил Билалов, което би трябвало да е напълно достатъчно за нас да искаме да ги видим в действие.

17ти и 19ти февруари
Информация, програма и билети на сайта на Народен Театър “Иван Вазов”

Одисей

“Осидей” ще е грандиозна постановка с над 40 човека в състава си. Сюжетът е познат на всички ни, а режисьор е Диана Добрева. “Одисей” е първата премиера на Драматичен Театър Пловдив, след като Пловдив стана столица на културата и със сигурност ще бъдем свидетели на нещо грандиозно.

Защо очаквам с нетърпение: Диана Добрева е един от най – любимите ми режисьори. Любовта ѝ към театъра и изящният ѝ подход създават постановки, които ме вкарват в друга реалност и променят погледа ми към света много след като съм напуснал салона. Сигурен съм, че нейният талант ще създаде един велик “Одисей”.

27ми, 28ми февруари и 1ви март
Информация програма и билети / Фейсбук събитие

11:27

“11:27” е авторски проект на Александър Евгениев, Елена Иванова, Елица Йовчева, Славена Зайкова и Цветан Пейчев. За нещастие на 1-ви февруари ще е последното му представление.

“11:27” е поетичната преплетеност на 4 съдби, които изглеждат сякаш са сънувани. Театрален експеримент, пърформанс и един оголен житейски смисъл, който продължава да ни навестява дълго след постановката.

Говоря така, защото съм гледал “11:27” още в Червената къща. Признавам – не съм добре настроен към такъв тип театър, защото често смисълът му се губи в звучащо красиво безсмислие. Дадох шанс на “11:27” от чисто любопитство, а излезнах от салона възхитен. Ако сте пропуснали да бъдете възхитени, това е последният ви шанс. На мен ми е тъжно, че няма да има други.

1ви февруари в Сфумато – последно представление
Информация и билети / Фейсбук събитие

Променяне

Нов Театър НДК/Драматичен театър Пловдив

“Променяне” е първият моноспектакъл на Йоана Буковска-Давидова и е драматизация върху наскоро преиздадената “Промяна” от Лив Улман. В тази постановка ще се разкрият вътрешните метаморфози на актрисата, страховете и вдъхновението, стоящи зад всяко нейно превъплъщение. В постановката има елементи на добавена реалност чрез приложение за мобилен телефон, създадено специално за постановката.

Защо очаквам “Променяне”: Йоана Буковска-Давидова е впечатляваща във всяка роля, в която съм я гледал. Време беше да излезе сама на сцената и да развихри таланта си. Лив Улман е възхитителна актриса и съм сигурен, че животът ѝ ще получи подобаващо представяне на сцената. Очаквам драматична постановка, с много широк спектър от емоции, която по Бергмановски ще разкрие нови кътчета на душите ни. Купих си билет за 9ти на секундата.

9ти и 10ти януари
Информация и билети ТУК и ТУК и ТУК и ТУК и ТУК и ТУК
“Промяна” от Лив Улман на сайта на издателство Колибри

С вкус на мед

Театър Българска Армия

Все още няма много информация за “С вкус на мед” в родните медии, но знам, че е написана от Шийла Дилейни през 1958 година, за 10 дни, след като е гледала пиеса на Терънс Ратиган. Има и филм от 1960 година. В пиесата се разказва за момичето Джо, което е изгонено от вкъщи, след като майка ѝ се жени. Джо заживява със своя хомосексуален приятел Джефри и забременява след като преспива с преминаващ през града моряк. Джефри поема ролята на бащата, а майката на Джо се завръща и започва борба за надмощие в семейството.

Защо очаквам “С вкус на мед”:  Гергана Плетньова и Стефка Янорова са създадени една за друга. И двете са сред любимите ми актриси, но заедно са ненадминат дует. Пиесата е била хит за времето си и изглежда подходяща за сегашните времена. Със сигурност много от нас ще се преоткрият в изгубилите пътя си персонажи и техните проблеми в семейството и в обществото.

(9ти и 10ти са разпродадени, следващи дати – 20ти и 29ти януари; 1ви и 9ти февруари)
Информация и билети на сайта на ТБА

Любовникът

Народен театър ”Иван Вазов”

“Любовникът” е пиеса от Харолд Пинтър, ще бъде поставена от Деян Донков, където той ще играе заедно с Радина Кърджилова и още един скрит персонаж. Пиесата е описана като иронична комедия и потресаваща драма. Не се съмнявам да е още повече от това.

Защо очаквам “Любовникът”: Деян Донков е един от най- добрите актьори на сцена в момента и за последно го гледах в “Палачи” миналия сезон. Време беше за нова пиеса с него.(да не говорим колко чакам “Камбаната”). От друга страна, монологът на Радина Кърджилова от “Бащата” още ме държи и съм напълно сигурен, че тази постановка ще ми влезе под кожата, както само нещо написано от Пинтър може.

13ти и 20ти януари ; 10,20,26 февруари
Информация и билети на сайта на Народен театър ”Иван Вазов”

Развратникът

Театър София

“Развратникът” е пиеса от Ерик-Еманюел Шмит, която се върти около Дени Дидро в късния етап от живота му. Интересно ще е да видим как морализмът му се пренася на сцената и до какви ситуации ще доведе. Интересно е, че Шмит е написал докторската си теза именно върху трудовете на Дидро.

Защо очаквам “Развратникът”: Шмит е майстор на преплитането на философска или религиозна тематика в дълбоко емоционални пиеси. Досега не съм гледал негова пиеса, която да ме е оставила безразличен. Ириней Константинов като Дени Дидро… това ще е нещо велико.

17ти и 23ти януари; 7,21 февруари
Информация и билети на сайта на Театър София

Бродски/Баришников

The New Riga Theatre and Baryshnikov Productions
Софийска опера и балет

“Бродски/Баришников” е среща между двама приятели – Михаил Баришников, един от най- великите балетисти на всички времена, но този път в амплоа на актьор. Йосиф Бродски – велик поет, нобелист и интелектуалец, присъстващ със стиховете и гласът си. Повторната среща между двамата приятели на сцената е поетичен танц, игра със спомените и песен за живота.

Защо очаквам “Бродски/Баришников”: защото съм сигурен, че Михаил Баришников ще е велик като актьор. Да, това няма да е балетен спектакъл, а Баришников като балетист е по-близо до божество, отколкото до човек. Поезията на Бродски е като танцът на Баришников, а поезията изпълнена по правилния начин има силата да прониже и най-безчувствения човек. Очаквам нещо незабравимо и след време ще пиша много по-обширно за “Бродски/Баришников” с цялата информация, която успях да събера, докато се чудех дали да си купя билет.

19ти и 20ти януари
Информация и билети от Tickeportal
Макар и да не е премиерен спектакъл, “Бродски/Баришников” е премиера за България.

Седнете. Даскалът е тук. Урокът започва в 7 и 30 вечерта на сцена “Апостол Карамитев” в Народен Театър “Иван Вазов”. Няма да е нормален урок, все пак даскалът е чудовище. Оня дето… абе, сещате се…тихо, той сам ще ни разкаже всичко.

Час по история: Моноспектакълът “Даскал” е написан от Жан – Пиер Дюпан и се играе за първи път на българска сцена през 2004. В ролята влиза великият Велко Кънев под режисурата на Борислав Чакринов. Велко Кънев щеше да празнува 70-годишният си юбилей тази година. На него е посветен “Даскал” 2018, режисиран от Юрий Дачев и изигран от Стоян Пепеланов.

Час по литература: Даскалът, както казахме, е чудовище. Написал е книга за това. Ние сме публиката, която идва да чуе повече за книгата и да получи автографи. Но на кой му се слуша за тая книга… Всички искат да знаят как се е стигнало дотук. Какво го е подтикнало да направи… онова. Защо, даскале, защо?

Цялата история на даскала е отговор на това защо. Един човек, неспособен на примирение пред света и любовта към професията си, разголва себе си. Стоян Пепеланов перфектно влиза в ролята на даскала, вкарва ни в пиесата от самото начало и не ни изпуска до края. Разказва за днешната младеж и системата, която я обучава. Всичко, което споделя, изглежда пресилено, но някак истинско. Има истина в думите му, но и много отчаяние. Освен това има и много смях. Да, с много хъс Стоян Пепеланов прави от привидно тъжната история нещо, което искрено забавлява всеки. Харесва ми да наблюдавам актьори, които влизат с толкова неподправено удоволствие и любов в ролите си.

На излизане чух отнякъде звънлив глас на млада учителка “Хареса ли ви, деца?”. Засмях се… имаше част от пиесата, където даскалът разказваше как е водил учениците на театър. Не чух отговора на децата, но знам своя: “Хареса ми. Хубав урок беше. Даскалът е много готин.”

“ДАСКАЛ” от Жан Пиер Допан

Моноспектакъл на Стоян Пепеланов

Сценичен вариант и режисура: Юрий Дачев
Превод: Снежина Русинова-Здравкова
Сценография и костюми: Радина Близнакова
Фотограф: Стефан Н. Щерев

Продължителност: 1 час и 20 минути

Информация, програма и билети на сайта на Народен театър „Иван Вазов“